与大神呼吸同一片空气——对于廓形的创造源对形状的感知
2020-01-20 00:00:00
To Shape Something
廓形的字面含义即轮廓外形，很多时候大家误以为老师所说的廓形没有张力或者廓形和调研的粘合度不够是指廓形设计不够夸张或者不够复杂化。这是很片面的理解，把握不好一个系列的廓形连贯性和设计节奏，是导致很多同学设计显得系列性不强、风格不够统一的一个重要因素。这也是为什么你画了100张草图，大神用20张草图就可以秒杀你的原因了。 对于廓形的敏感度取决于你对于形状的感知力，SHAPE这个单词来源于古英语“Scapan”是塑造、成形的含义。我认为在做设计的过程中培养自己思考和感受形状的能力是把控好一个系列的核心。我们就围绕怎么样去培养形状感受的能力来展开今天的对话。 Joëlle Tuerlinckx（b.1958年）比利时艺术家，生活和工作在布鲁塞尔。她利用素描、现成物、纸张、陈列柜、报纸、拼贴画和雕塑对基础知识结构进行探讨，颠覆了博物馆展示档案材料的方式。在Tuerlinckx的世界里，任何东西都可以展出。她改变了物体的材料、尺寸和外观，改变了它们的现实和主旨。 TUTOR 本期分享导师 SIYANG MENG 硕士—伦敦时装学院 本科—上海东华大学 London College of Fashion MA Womenswear 孟思阳以全A成绩毕业于伦敦时装学院女装设计研究生专业，伦敦时装周期间，毕业作品“ Mind-Bending”在16MA 发布会上压轴出场，其作品登上多家杂志，其中包括 《Vogue UK》,《Vogue Japan》，MIKO的服装被称为“冷诙谐主义”，为调侃时尚人群而宣言，在她的设计哲学中冷诙谐并置调侃并结合高度的剪裁设计感； 2015年在伦敦创立品牌SIYANG MENG； 2016被英国DEZEEN杂志评为LCF MA毕业生TOP5设计师之一； 在校作品被编入设计师RICHARD SORGER和SIMON SEIVEWRIGHT出版的《RESEARCH AND DESIGN FOR FASHION》2016赴北欧参与Fendi &LCF 合作项目Saga Project。项目成果获得极度认可被收藏于SAGA DESIGN CENTER； 曾工作于J.W. Anderson伦敦工作室。曾就职于CELINE，Dover Street Market等国际品牌； SIYANGMENG野生作品集导师入围国际赛事，2018米兰REMIX皮草设计大赛全球10强（中国大陆地区唯一入围者）并斩获唯一银奖，创造了大陆地区选手最高奖项的记录。 01. A Sense of Shape 首先你是否能够感受你的主题故事带给你的情绪，并有能力去把这种情绪形象化为一种Shape，是初期很关键的一点，它能够帮助你准确的通过系列的轮廓感，传达你想要表现的情绪是收紧的还是强烈的又或者是柔和的等等。从而在你进行草图创作的时候不会再盲目跟随一些设计趋势而手忙脚乱，当你学会感受形状的含义和它与主题的联系性时，就意味着你已经逐渐具备了独立设计的思维能力。 From：Joëlle Tuerlinckx 其次是你的调研结论指向了怎样的一种Shape，很多学生会疏忽掉这一点，单单只看得到Research 中内部结构创意的Outcome，使得整个系列变得琐碎，缺少连贯性。当你去Sculpt一个3D Work时候，最先思考的应该是给出你的Viewer一个怎样的视觉感受，这种感受是建立在你对于轮廓形状的把控和设计之上的，比如窒息感，你首先应该想到的是我如何通过一个很有包覆感，或者对身体有某种压制感的形态来呈现你主题的这种氛围，然后才是引入你对于相关结构细节的联想。所以，先控制好Shape是最先要学习部分。 02. A Shape of You From：Joëlle Tuerlinckx 一个好的设计不光是它很好的呼应了一个主题故事，很好的转化了调研资料，而是它是否也能映射出一个设计师的缩影，所以这里的Shape指的是你的“形状”，你是一个怎样的人，你想要传达怎样的信息，你所信仰的文化是什么，你崇尚的美学又是怎样的等等。所以设计的更高一层的境界是你能够很好的勾勒自己，并且有能力将自己的Shape融入在你的作品中。 很多同学会问我该怎样建立自己的风格，为什么在看到好的作品时可以强烈地感受到设计师独特的风格和气息。我觉得问题往往在于你没有去认识自己和养成自己，把自己的很多主观的情绪投放在作品中，所以好的设计师，不会让别人帮他寻找风格，而是创造风格。 03. A Shape of Your Collection From：Joëlle Tuerlinckx 传统的学院式的教育往往通过量化一些服装尺寸数据或者限制色彩和结构的应用范围来达到对于设计的“把控”。当你具备了对于一个主题情绪Shape的感知能力，学习和自己的内在情绪表达很好地结合，系列自然而然的才会有了你个人的风格和感染力，设计也会更具连贯性。希望大家不要在遵循应试化的设计方法来生硬的把握系列，而是从描绘形状入手，感知你所创造的一切。 
